如何拍好静止不动的物体?如何布置场景
你可以在日常摆放的物体中发现恰当的角度和合理的光线,拍摄出悦目的静物照片。但有时候,也需要人为地进行一些布置,使被摄对象看起来更加有张力和美感。
首先决定是在室内还是户外拍摄。室内相对拥挤和杂乱,装饰物会与被摄体争夺视线,但好处是光线易调控。户外拍摄的优势在于,背景和环境有较大的选择空间。你可以在较宽阔的空间里寻找到理想的环境,这对拍摄起积极的作用。选择一个与拍摄主体相符的背景色彩,然后开始布置。
布置场景时,应该首先设定最大物体的位置,然后以其为中心设置其余的物体。透过取景器观察,调整各个物体的位置,直到满意为止。运用这种方法,你可以一件一件地布置和安排画面,并进行局部调整。布置用于拍摄静物照片的场景时,注意物体在形状、色彩、形态和质感等方面的特征。寻找某个能把画而内容统一起来的因素,事先设想好拍出来的效果。
在进行静物摄影的构图时,要尽量屏弃与所摄主体不协调的东西,以免导致画面混乱。还要注意光线的明与暗、物体大与小的平衡关系,物体与物体间的疏密关系等。同时,注意大胆运用曲线、对角线、动态线条以及借助阴影作为构图的组成部分,加强被摄体形状的生动感和增加画面的美感。
进行构图时,最重要的原则仍是均衡和协调。
静物摄影的构图原则:
a.构图简洁明了。不要选择任意堆放在一起的物体。
b.找出场景中的主次关系,抓住表现重点。你需要别除与主题不协调的任何细节,将多个被摄体有机地组合起来,突出焦点,而不是减弱焦点
c.构图应达到吸引观者目光的作用。从一个物体引向另一个物体,每一根实际或虚构的线条都应指向主体这样,观赏者就会把繁杂的物体视作单一的实体,而不至于主体和其他物体混在一起。
d.通过线条和阴影给静物赋予生机。可以通过动态线条、对角线条、曲线和锯齿线条等使画面产生活力。你还可以运用阴影作为构图的组成部分,强调被摄物体的形状,使画面产生一种情绪。
拍摄静物的几种常用构图:
a.对角线构图
单一物体在画幅中呈两对角的连线,或多个物体在画面中呈对角线构图。它是与黄金构图、水平构图、垂直构图相对应的,是打破“四平八稳”的一记妙招,可以创造极具动感的图像
b.三角形构图
通常是以三个物体在画面中形成三角形。正三角形类似金字塔,底边与画幅的横线平行,两条斜边向上汇聚,其尖端有一种向上的动感。反三角形的效果则恰好相反。不等边三角形比等边三角形更显自然、灵活,具有方向性和运动感。三角形构图能够合理地分割空间,活跃画面,且变化无穷。
C.对比构图
对比构图在静物摄影中并不好表现,一般多用形状对比、色彩对比、大小对比,而质感对比、情绪对比等就需要摄影师多花点心思了。因为要让观众看出对比的真实含义。对比构图使画面更具表现力,而且对比元素运用的越多,画面也越具观赏价值。
有时,对比元素并不独立存在,往往会有几种对比因素并存于一幅画面中。这种构图最是考验场景的安非和拍摄者思路的清晰。